VIERNES 29-03-2013 A LAS 20.30HS "EL EXÓTICO HOTEL MARIGOLD" DE JOHN MADDEN EN LA BIBLIOTECA SARMIENTO

TÍTULO ORIGINAL The Best Exotic Marigold Hotel AÑO 2011 DURACIÓN 124 min. PAÍS Sección visual DIRECTOR John Madden GUIÓN Ol Parker (Libro: Deborah Moggach) MÚSICA Thomas Newman FOTOGRAFÍA Ben Davis REPARTO Judi Dench, Bill Nighy, Maggie Smith, Tom Wilkinson, Celia Imrie, Ronald Pickup, Penelope Wilton, Dev Patel, Tena Desae PRODUCTORA Fox Searchlight Pictures WEB OFICIAL http://www.foxsearchlight.com/thebestexoticmarigoldhotel/ PREMIOS 2012: Globos de Oro: 2 nominaciones, mejor película comedia y actriz comedia (Dench) 2012: Premios BAFTA: Nominada a mejor film británico 2012: Premios del Cine Europeo: Nominada al Premio del público (mejor película europea) 2012: Critics Choice Awards: Nominada a mejor reparto GÉNERO Comedia. Drama | Comedia dramática. Vejez

SINOPSIS "EL EXÓTICO HOTEL MARIGOLD"

Un grupo de jubilados británicos (Judi Dench, Bill Nighy, Maggie Smith, Tom Wilkinson, Penelope Wilton, Celia Imrie y Ronald Pickup) decide disfrutar de su retiro en la exótica India atraídos por la publicidad del reción renovado Hotel Marigold, embriagados con la visión de una vida de placer y lujo. 

Sin embargo, lo que encuentran a su llegada es la sombra de lo que este palacio fue en su día, e igualmente, se sienten desorientados por una India repleta de contrastes, que es al mismo tiempo embriagadora y aterradora, tradicional y moderna, hermosa y extraña.

Al principio, estos recién llegados se muestran inseguros acerca de lo que el futuro puede depararles, pero a medida que empiezan a establecer nuevas amistades y a realizar inesperados descubrimientos, se dan cuenta de que la vida y el amor pueden surgir de nuevo cuando consiguen dejar atrás su pasado.

JOHN MADDEN

John Philip Madden (8 de abril de 1949) es un director de cine, teatro, televisión y radio, oriundo de Inglaterra. Comenzó su carrera en el cine independiente británico, mientras estudiaba Literatura Inglesa en la Universidad de Cambridge a principios de la década de los setenta. Sus primeros trabajos relevantes los realizó para la televisión, dirigiendo Prime Suspect 4 y episodios sueltos de series como Sherlock Holmes o Inspector Morse. Uno de sus más importantes éxitos lo constituye la película Shakespeare in Love (Shakespeare enamorado), ganadora del Oscar a la mejor película de 1998.

TRAILER "EL EXOTICO HOTEL MARIGOLD"

JUEVES 14-02-2013 A LAS 20.30HS. "NO" DE PABLO LARRAIN EN EL MUSEO PAMPEANO

TÍTULO ORIGINAL No AÑO 2012 DURACION 116 min. PAÍS CHILE DIRECTOR Pablo Larraín GUIÓN Pedro Peirano MÚSICA Carlos Cabezas FOTOGRAFÍA Sergio Armstrong REPARTO Gael García Bernal, Alfredo Castro, Luis Gnecco, Antonia Zegers, Néstor Cantillana, Alejandro Goic, Diego Muñoz, Jaime Vadell, Marcial Tagle, Manuela Oyarzún, Pascal Montero, José Manuel Salcedo, Enrique Garcia PRODUCTORA Coproducción Chile-México-Estados Unidos; Fabula production / Participant Media / Funny Balloons PREMIOS 2012: Oscar: nominada a la mejor película de habla no inglesa 2012: Festival de Cannes: Premio Quincena de Realizadores a la mejor película 2012: Festival de La Habana: Mejor película

SINOPSIS "NO"

Ante la presión internacional, el dictador chileno Augusto Pinochet se ve obligado a organizar un referéndum de apoyo a su presidencia en 1988.

Los líderes de la oposición convencen a René Saavedra, un joven y atrevido ejecutivo publicitario, que se encargue de la campaña a favor del no.

A pesar de disponer de recursos muy restringidos y del férreo escrutinio de la policía del déspota, Saavedra y su equipo llevan a la práctica un plan audaz para ganar las elecciones y liberar el país de la opresión.

PABLO LARRAIN

Es socio fundador de Fábula, una empresa dedicada al desarrollo de cine y comerciales donde ha desempeñado diversos proyectos.1 Su primer largometraje, Fuga, lo dirigió en 2005, fue estrenado comercialmente en Chile en marzo de 2006 y obtuvo reconocimiento internacional al ganar varios premios en festivales, particularmente en los de Cartagena, Málaga y de Cine Latinoamericano de Tieste.2 Sus siguientes películas —Tony Manero y Post Mortem—, consolidaron su éxito3 En 2011 debutó como director de una serie televisiva, Prófugos. Su cuarto largometraje es No, una película en la que el mexicano Gael García Bernal interpreta a un publicista que desarrolla una campaña a favor del "No" en el plebiscito de 1988, para impedir que Augusto Pinochet siguiera en el poder.4 A pesar de su conexión familiar derechista, su obra como cineasta no tiene nada que ver con esa corriente política y, en cualquier caso, es la de un antipinochetista convencido. "En Chile, la derecha es responsable directa, a través del gobierno de Pinochet, de lo que pasó con la cultura en esos años, no solo con la eliminación y la no propagación de ella sino, también, en la persecución de autores y artistas", declaró Larraín a la agencia EFE en 2008. Afirmó que "Chile estuvo casi veinte años sin posibilidad de expresarse desde el punto de vista artístico" y opinó que "la derecha en el mundo no tiene mucho interés por la cultura y eso revela la ignorancia que probablemente tienen, porque es difícil que alguien disfrute o se encante con cosas que no conoce".5 Está casado con la actriz Antonia Zegers, con quien tiene dos hijos, Juana (2008)6 y Pascual (2011)

TRAILER "NO"

JUEVES 07-02-2013 20.30HS "LOS MISERABLES" DE TOM HOOPER EN EL TEATRO BRAZZOLA

TÍTULO ORIGINAL Les Misérables AÑO 2012 DURACIÓN 152 min. PAÍS Reino Unido DIRECTOR Tom Hooper GUIÓN William Nicholson (Drama: Victor Hugo) MÚSICA Claude-Michel Schönberg FOTOGRAFÍA Danny Cohen REPARTO Hugh Jackman, Russell Crowe, Anne Hathaway, Amanda Seyfried, Eddie Redmayne, Samantha Barks, Helena Bonham Carter, Sacha Baron Cohen, Aaron Tveit, Isabelle Allen, Daniel Huttlestone, Colm Wilkinson, Natalya Wallace, Michael Jibson, Bertie Carvel, Tim Downie, Marc Pickering, Patrick Godfrey, Killian Donnelly, Fra Fee, Gabriel Vick, George Blagden, Alistair Brammer, Charlotte Hope PRODUCTORA Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Universal Pictures / Working Title WEB OFICIAL http://www.lesmiserablesfilm.com PREMIOS 2012: Oscar: 8 nominaciones, incluyendo Mejor película y actor (Jackman) 2012: Globos de Oro: Mejor película musical, actor (Jackman), actriz sec. (Anne). 4 nomin. 2012: Premios BAFTA: 9 nominaciones, incluyendo Mejor película y actor 2012: Critics Choice Awards: Mejor actriz secundaria (Hathaway). 11 nominaciones 2012: Satellite Awards: 3 premios, incluy. actriz de reparto (Hathaway). 10 nom. 2012: National Board of Review (NBR): 10 mejores films y Mejor reparto 2012: Asociación de Críticos de Los Angeles: 2ª posición en mejor actriz sec. (Hathaway) 2012: American Film Institute: Top 10 - Mejores películas del año 2012: Directors Guild of America (DGA): Nominada a Mejor director GÉNERO Musical. Drama | Drama de época. Pobreza. Siglo XIX

SINOPSIS "LOS MISERABLES"

LOS MISERABLES transcurre en la Francia del siglo XIX y cuenta una emotiva historia de sueños rotos, amor no correspondido, pasión, sacrificio y redención.

Una prueba atemporal de la fuerza del espíritu humano. Hugh Jackman es Jean Valjean, el exconvicto (preso por robar un poco de pan para alimentar a su hermana y sus sobrinos) al que persigue durante décadas el despiadado policía Javert (Russell Crowe) después de violar la libertad condicional.

Cuando Valjean accede a cuidar a Cosette, la joven hija de Fantine (Anne Hathaway), sus vidas cambiarán para siempre.

TOM HOOPER

Tom Hooper ha disfrutado de una racha de éxitos sin precedentes en los Globos de Oro, puesto que ha ganado el preciado galardón al mejor telefilme o miniserie tres años seguidos, de 2007 a 2009. Sus actores y actrices protagonistas han ganado también Globos de Oro tres años consecutivos.A los 18 años, Hooper escribió, dirigió y produjo el corto Painted Faces, que se presentó en el Festival de Cine de Londres, y que se estrenó en el cine y en la cadena británica Channel 4. En la Universidad de Oxford, dirigió producciones teatrales con sus contemporáneas Kate Beckinsale y Emily Mortimer, y durante esta época dirigió sus primeros anuncios de televisión. Hooper, que ahora tiene 38 años, hizo a los 13 su primera película, Runaway Dog, con una cámara Bolex de 16 mm.

TRAILER "LOS MISERABLES"

JUEVES 31-01-2013 A LAS 20.30HS "EL LADO LUMINOSO DE LA VIDA" DE DAVID O. RUSSELL EN EL TEATRO BRAZZOLA

TÍTULO ORIGINAL Silver Linings Playbook AÑO 2012 DURACIÓN 120 min. PAÍS EE.UU. DIRECTOR David O. Russell GUIÓN David O. Russell (Libro: Matthew Quick) MÚSICA Danny Elfman FOTOGRAFÍA Masanobu Takayanagi REPARTO Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Robert De Niro, Jacki Weaver, Chris Tucker, Julia Stiles, Anupam Kher, John Ortiz, Shea Whigham, Dash Mihok, Paul Herman, Brea Bee PRODUCTORA Mirage Enterprises / The Weinstein Company PREMIOS 2012: Oscar: 8 nominaciones, incluyendo Mejor película, director, actor y actriz 2012: Globos de Oro: Mejor actriz comedia/musical (Lawrence). 4 nominaciones 2012: Critics Choice Awards: Mejor comedia, actor, actriz de comedia y reparto. 10 nomin. 2012: Premios BAFTA: 3 nominaciones, incluyendo Mejor actor y actriz 2012: Festival de Toronto: Mejor película (premio del público) 2012: Independent Spirit Awards: 5 nominaciones, incluyendo Mejor película 2012: Premios Gotham: Nominada a Mejor reparto 2012: Satellite Awards: 5 premios, incluyendo Mejor película y director. 7 nominaciones 2012: National Board of Review (NBR): Top 10, Mejor actor (Cooper) y guión original 2012: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actriz (Jennifer Lawrence) 2012: American Film Institute: Top 10 - Mejores películas del año 2012: Hollywood Film Festival: Director, Actor (Cooper), Actor Sec. (De Niro) del año

SINOPSIS "EL LADO LUMINOSO DE LA VIDA"

Tras pasar ocho meses en una institución mental por agredir al amante de su mujer, Pat (Bradley Cooper) vuelve con lo puesto a vivir en casa de sus padres (Robert De Niro y Jacki Weaver).

Determinado a tener una actitud positiva y recuperar a su ex-mujer, el mundo de Pat se pone del revés cuando conoce a Tiffany (Jennifer Lawrence), una chica con ciertos problemas y no muy buena fama en el barrio.

A pesar de la mutua desconfianza inicial, entre ellos pronto se desarrollará un vínculo muy especial que les ayudará a encontrar en sus vidas el lado bueno de las cosas.

DAVID O. RUSSELL

David Owen Russell (Nueva York, 20 de agosto de 1958) es un director, guionista y productor estadounidense de cine y televisión. Candidato a los premios Óscar y Globo de Oro. Ha dirigido películas como Tres reyes (1999), I Heart Huckabees (2004) y The Fighter (2010). En varias ocasiones ha tenido problemas, durante los rodajes, con los actores implicados en sus proyectos cinematográficos. Su debut en el cine se produjo con la cinta Bingo Inferno: A Parody on American Obsessions (1987). Posteriormente llegaría la comedia Flirting with Disaster (1996) que también escribió y que estuvo protagonizada por Ben Stiller y Téa Leoni. En 1999 trabajó con George Clooney y Mark Wahlberg en Tres reyes, siendo nuevamente escrita por él mismo y actualmente su película mejor valorada por la prensa especializada.4 Su siguiente trabajo será I Heart Huckabees (2004) en la que contó de nuevo con Mark Wahlberg y donde también aparecían Dustin Hoffman o Jude Law. Ese mismo año produjo la cinta protagonizada por Will Ferrell Anchorman: The Legend of Ron Burgundy. Volvió a coincidir con Wahlberg en el drama The Fighter (2010), por la que fue candidato al Óscar al mejor director5 y al Globo de Oro al mejor director6 y convirtiéndose en su filme más taquillero hasta la fecha como director.7 Su próximo proyecto es la comedia Nailed (2011), de nuevo escrita por él, en la que cuenta en el reparto con Jake Gyllenhaal y Jessica Biel.

TRAILER "EL LADO LUMINOSO DE LA VIDA"

JUEVES 24-01-2013 A LAS 20.30HS "LINCOLN" DE STEVEN SPIELBERG EN EL MUSEO PAMPEANO

TÍTULO ORIGINAL Lincoln AÑO 2012 DURACIÓN 149 min. PAÍS EE.UU. DIRECTOR Steven Spielberg GUIÓN Tony Kushner (Libro: Doris Kearns Goodwin) MÚSICA John Williams FOTOGRAFÍA Janusz Kaminski REPARTO Daniel Day-Lewis, Sally Field, Tommy Lee Jones, David Strathairn, Joseph Gordon-Levitt, James Spader, Lee Pace, Gulliver McGrath, Hal Holbrook, Michael Stuhlbarg, Jared Harris, David Costabile, Jackie Earle Haley, Joseph Cross, John Hawkes, Tim Blake Nelson, Peter McRobbie, Jeremy Strong, Gloria Reuben, Walton Goggins, Bruce McGill, David Oyelowo, Lukas Haas PRODUCTORA 20th Century Fox / DreamWorks SKG / Amblin Entertainment / Imagine Entertainment / The Kennedy/Marshall Company / Participant Media / Reliance Entertainment / Office Seekers Productions / Parkes/MacDonald Productions 2012: Oscar: 12 nominaciones, incluyendo Mejor película, director y actor (Day-Lewis) 2012: Globos de Oro: Mejor actor dramático (Daniel Day-Lewis). 7 nominaciones 2012: Critics Choice Awards: Mejor actor (Lewis), guión adaptado, BSO. 13 nomin. 2012: Premios BAFTA: 10 nominaciones, incluyendo Mejor película y actor 2012: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actor (Day-Lewis), actriz sec. (Field) y guión 2012: Satellite Awards: Mejor dirección artística. 8 nominaciones 2012: National Board of Review (NBR): 10 mejores películas del año 2012: American Film Institute: Top 10 - Mejores películas del año "Si la esclavitud no es injusta, entonces no hay nada injusto" — Abraham Lincoln, cita de una carta suya de diciembre de 1865

SINOPSIS "LINCOLN"

En 1865, mientras la Guerra Civil Americana se acerca a su fin, el presidente Abraham Lincoln propone la instauración de una enmienda que prohíba la esclavitud en los Estados Unidos.

Sin embargo esto presenta un gran dilema: si la paz llega antes de que se acepte la enmienda, el Sur tendrá poder para rechazarla y mantener la esclavitud; si la paz llega después, cientos de personas seguirán muriendo en el frente.

En una carrera contrarreloj para conseguir los votos necesarios, Lincoln se enfrenta a la mayor crisis de conciencia de su vida.

STEVEN SPIELBERG

Steven Allan Spielberg (Cincinnati, Ohio, 18 de diciembre de 1946), conocido como Steven Spielberg, es un director, guionista y productor de cine estadounidense. Es uno de los directores más reconocidos y populares de la industria cinematográfica mundial.1 Ha sido nominado seis veces a los Premios Óscar en la categoría de mejor director, obteniendo el premio en dos ocasiones, con La lista de Schindler (1993) y Saving Private Ryan (1998) y tres de sus películas (Jaws de 1975, E.T.: the Extra-Terrestrial de 1982 y Jurassic Park de 1993) lograron récord de taquillas, convirtiéndose en las películas de mayor recaudación en su momento. Ha sido también condecorado con la Orden del Imperio Británico y la National Humanities Medal. Gran aficionado al cómic, posee una gran colección, que incluye el número 1 de la revista Mad.2 En el mundo del espectáculo, se le conoce como "El Rey Midas de Hollywood". Según la revista Forbes la fortuna de Spielberg supera los 3 mil millones de dólares norteamericanos.3 Vanity Fair publicó la lista de los Top 40 celebridades de Hollywood con más ingresos a lo largo de 2010. Spielberg fue clasificado nº 3 en la lista, ganó un estimado $80 millones.4

TRAILER "LINCOLN"

JUEVES 17-01-2013 A LAS 20.30HS "BESTIAS DEL SUR SALVAJE" DE BENH ZEITLIN EN EL MUSEO PAMPEANO

Título: Bestias del sur salvaje Título original: Beasts of the Southern Wild País: USA Estreno en USA: 27/06/2012 Productora: Cinereach / Court 13 production / Journeyman Pictures Director: Benh Zeitlin Guión: Benh Zeitlin, Lucy Alibar Reparto: Quvenzhané Wallis, Dwight Henry, Levy Easterly, Lowell Landes, Pamela Harper, Gina Montana, Nicholas Clark, Jovan Hathaway Ganadora del festival de Sundance. Ganadora del premio Cámara de oro del festival de Cannes. Pasarán los días y lejos de olvidarla volverán a emocionarse al escuchar su música, ver un trailer, un poster, o al animarse a volver a verla. Pensarán en el milagro de un grupo de debutantes que pusieron su alma en un proyecto artístico sin imaginarse que tocarían varias almas más.

SINOPSIS "BESTIAS DEL SUR SALVAJE

En una olvidada y orgullosa comunidad instalada en una zona pantanosa formada por los meandros del Misisipi apartada del mundo por un inmenso dique, la pequeña Hushpuppy, de seis años, está a punto de quedarse huérfana. Hace tiempo que su madre se fue, y su adorado y alocado padre siempre está de juerga.

Hushpuppy debe arreglárselas como puede en medio de la nada, rodeada de animales semisalvajes. Percibe la naturaleza como una frágil red poblada de cosas que viven, respiran y expelen agua y que el universo depende de que todo encaje a la perfección.

Pero cuando una tormenta eleva las aguas alrededor de su pueblo, su papá enferma de pronto, y Hushpuppy descubre que el orden natural que tanto ama está a punto de derrumbarse.

En un intento desesperado por reparar la estructura del mundo y así salvar a su padre y su hogar, esta diminuta heroína deberá aprender a sobrevivir a una catástrofe imparable de proporciones épicas.

BENH ZEITLIN

14/10/1982, Sunnyside, Queens, Nueva York, EE.UU Su carrera es incipiente, pero con apenas 30 años Benh Zeitlin ha creado una mitología original, extrañamente unida al realismo, en un título, "Bestias del sur salvaje", que le ha puesto en la mira de todos los amantes del cine y las buenas historias. Benh Zeitlin nació en Sunnyside, Queens, Nueva York, el 14 de octubre de 1982. De sus padres, a los que gustaba recorrer el ancho y el largo de los Estados Unidos con él y su hermana pequeña, adquirió el gusto por el folclore nacional, y más concretamente por el sureño, lo que será decisivo para las constantes de una filmografía que no ha hecho más que empezar. Pero también de otros mitos más propios de la infancia norteamericana se alimentó el futuro cineasta, pues asegura la leyenda que a los seis años ya hizo una película de Batman con un amiguete. Seguiría haciendo películas como aficionado, pero al mismo tiempo se graduó en cine por la Wesleyan University; deseoso de completar su formación viajó también a Europa, y adquirió formación como animador en Praga, pues le atraía la figura de Jan Svankmajer, y pudo conocer en la capital de la República Checa a algunos de sus colaboradores. Aunque su trayectoria como animador ha sido breve -en 2005 hizo el corto Egg, inspirado en “Moby Dick”, y al año siguiente The Origins of Electricity, corto que homenajea a los inventores de la electricidad-, y asegura que le importan más las historias que el hecho de contarlas con actores o con animación, estos conocimientos animados le influyeron, le gusta el cine de Disney o un título como Nimh, el mundo secreto de la señora Brisby. En 2004 fundó con varios amigos Court 13, compañía independiente con la que ha realizado todos sus filmes. El nombre aludía al sitio donde solían jugar al squash. La mudanza a Nueva Orléans se revelaría importante en la vida de Zeitlin. Las inundaciones y la devastación provocadas por el Katrina inspiraron en 2008 su mediometraje Glory at Sea, claro precedente de Bestias del sur salvaje (2012), de hecho considera ambas películas una especie de díptico. Con apenas 30 años, Zeitlin saborea las mieles del éxito, y desea seguir haciendo cine en ese terreno mitológico que ha contribuido a crear, y espera que a través de Court 13 sigan haciéndose películas en ese universo tan especial, que no se parece a ningún otro que hayamos visto antes.

TRAILER "BESTIAS DEL SUR SALVAJE"

JUEVES 10-01.2012 20.30HS "CURVAS DE LA VIDA" DE ROBERT LORENZ EN EL MUSEO PAMPEANO

TITULO ORIGINAL: Trouble with the curve ORIGEN: Estados Unidos. ACTORES: Justin Timberlake, Amy Adams, Clint Eastwood. ACTORES SECUNDARIOS: John Goodman. DIRECTOR: Robert Lorenz. FOTOGRAFIA: Tom Stern. GUION: Randy Brown. MúSICA: Marco Beltrami. GENERO: Drama. DURACION: 110 Minutos CALIFICACION: Apta para todo público con reservas PAGINA WEB: http://www.curvasdelavida.com DISTRIBUIDORA: Warner Bros FORMATOS: 2D. Clint Eastwood vuelve a componer a un anciano al borde del retiro, malhumorado y muy terco en sus modales como en Gran Torino, papel que le valió la nominación al Globo de Oro. Pero aquí su personaje no se redime religiosamente, pero sí socialmente. En aquella película Eastwood se llevaba mal con sus hijos hasta que éstos lo abandonan. Su relación con el trabajo era sólo a modo de recuerdo y reconocía que su lugar en el mundo había terminado. En Curvas de la vida hay una suerte de redención de todos los males que aquejaban a tal personaje: buscará recomponer la relación con su hija, demostrar que todavía es hábil para su trabajo, y que sigue siendo necesario para las generaciones venideras a pesar de sus problemas de salud.

SINOPSIS "CURVAS DE LA VIDA"

Gus Lobel (Clint Eastwood) ha sido uno de los mejores cazatalentos del béisbol por décadas, pero a pesar de sus esfuerzos por ocultarlo, la edad empieza a notársele.

Sin embargo, Gus se rehúsa a ser eliminado por lo que parecen ser sus entradas finales en su carrera. Parece que él no tiene opción. La oficina directiva de los Bravos de Atlanta empieza a cuestionar su juicio, especialmente sobre el más grande fenómeno de bateo en el país.

La única persona que puede ayudarle es a quien no le diría, su hija Mickey (Amy Adams), quien es socia de una poderosa firma de abogados cuyo empuje y ambición la han puesto en carrera rápida para hacerse socia principal.

ROBERT LORENZ

Robert Lorenz es un productor y director cinematográfico estadounidense conocido por sus colaboraciones con el actor y cineasta Clint Eastwood, con quien produjo, entre otras películas, Mystic river, Flags of our fathers y Letters from Iwo Jima. Como productor ejecutivo participó en las cintas Million dollar baby y Blood work, ambas dirigidas por Eastwood. Como director asistente ha trabajado en más de veinte filmes. En el 2012 debutó como director con la película Trouble with the curve, protagonizada por Eastwood.

TRAILER "CURVAS DE LA VIDA"

MIERCOLES 26-12-2012 A LAS 20.30HS "EL NIÑO DE LA BICICLETA" DE JEAN - PIERRE Y LUC DARDENNE EN LA BIBLIOTECA SARMIENTO

El chico de la bicicleta (Le Gamin au velo, Francia-Bélgica-Italia/2011, hablada en francés) / Dirección y guión: Jean-Pierre y Luc Dardenne / Fotografía: Alain Marco / Edición: Marie Helene Dozo / Diseño de producción: Igor Gabriel / Elenco: Thomas Doret, Cecile de France, Jeremie Renier, Fabrizio Rongione Olivier Gourmet, Egon di Mateo / Distribuidora: Distribution Company / Duración: 84 minutos / Calificación: Apta para mayores de 13 años / PREMIOS 2011: Festival de Cannes: Gran Premio del Jurado (Ex-aequo) 2011: Premios Cesar: Nominada a Mejor película extranjera 2011: Premios del Cine Europeo: Mejor guión. 4 nominaciones, incluyendo mejor película 2011: Globos de Oro: Nominada a mejor película de habla no inglesa 2011: Independent Spirit Awards: Nominada a Mejor película extranjera 2011: Satellite Awards: Nominada a Mejor película de habla no inglesa 2011: Festival de Valladolid - Seminci: Sección oficial largometrajes a concurso

SINOPSIS "EL NIÑO DE LA BICICLETA"

Cyril, un niño de once años, se escapa del hogar de acogida, donde su padre lo dejó después de prometerle que volvería a buscarlo.

Lo que Cyril se propone es encontrarlo.

Después de llamar en vano a la puerta del apartamento donde vivían, para eludir la persecución del personal del hospicio, se refugia en un gabinete médico y se echa en brazos de una joven sentada en la sala de espera. Así es como, por pura casualidad, conoce a Samantha, una peluquera que le permite quedarse con ella los fines de semana.

JEAN- PIERRE Y LUC DARDENNE

Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne son dos hermanos cineastas belgas. Jean-Pierre nació el 21 de abril de 1951 en Engis y Luc el 10 de marzo de 1954 en Awirs, ambos lugares pertenecientes a la provincia valona de Lieja (Bélgica). Escriben, dirigen y producen juntos sus películas y se han denominado a sí mismos como «una persona con cuatro ojos». Los hermanos Dardenne comenzaron su carrera realizando documentales a finales de los años 1970 y ya en los 1980 rodaron su primera obra de ficción, Falsch. No obstante, no consiguieron el reconocimiento de la crítica internacional hasta La promesa, su tercer largometraje, reconocimiento que se consolidó con Rosetta, película ganadora de la Palma de Oro en la edición número 52 del Festival de Cannes. Desde entonces, todas sus películas han participado en la sección oficial a concurso del festival y en 2005 ganaron su segunda Palma de Oro con El niño.

TRAILER "EL NIÑO DE LA BICICLETA"

VIERNES 16-11-2012 20.30HS "AMIGOS INTOCABLES" DE ERIC TOLEDANO Y OLIVIER NAKACHE EN LA BIBLIOTECA SARMIENTO

TÍTULO ORIGINAL Intouchables AÑO 2011 DURACIÓN 109 min. PAÍS francia DIRECTOR Olivier Nakache, Eric Toledano GUIÓN Olivier Nakache, Eric Toledano MÚSICA Ludovico Einaudi FOTOGRAFÍA Mathieu Vadepied REPARTO François Cluzet, Omar Sy, Anne Le Ny, Audrey Fleurot, Clotilde Mollet, Joséphine de Meaux, Alba Gaia Bellugi, Cyril Mendy, Christian Ameri, Marie-Laure Descoureaux, Gregoire Oestermann PRODUCTORA Quad Productions / Gaumont / TF1 Films / Ten Films / Chaocorp production / Canal + / Cinecinema WEB OFICIAL http://www.intocable-lapelicula.com/ PREMIOS 2011: Premios Cesar: Mejor actor (Omar Sy). 9 nominaciones, incluyendo mejor película 2011: Festival de San Sebastián: Sección oficial no competitiva - Clausura 2011: Festival de Tokyo: Mejor película, mejor actor (François Cluzet & Omar Sy) 2011: Nominada Premios David di Donatello: Mejor película de la Unión Europea 2012: Premios del Cine Europeo: 3 nominaciones (mejor actor, guión y premio del público) El argumento está basado en una historia real que los directores vieron en un documental en el año 2004. Fue en Francia un extraordinario éxito de público, estando 10 semanas consecutivas como nº1 de taquilla, lo que la convirtió en la película más taquillera de la historia de Francia. Además en abril de 2012, habiendo recaudado más de 312 millones de dólares, se convirtió en el film de habla no inglesa más taquillero de la historia del cine (superando al film japonés 'Spirited Away').

SINOPSIS "AMIGOS INTOCABLES"

Philippe, un aristócrata que se ha quedado tetrapléjico a causa de un accidente de parapente, contrata como cuidador a domicilio a Driss, un inmigrante de un barrio marginal recién salido de la cárcel.

Aunque, a primera vista, no parece la persona más indicada, los dos acaban logrando que convivan Vivaldi y Earth Wind and Fire, la elocuencia y la hilaridad, los trajes de etiqueta y el chándal.

Dos mundos enfrentados que, poco a poco, congenian hasta forjar una amistad tan disparatada, divertida y sólida como inesperada, una relación única en su especie de la que saltan chispas.

ERIC TOLEDANO Y OLIVIER NAKACHE

Eric Toledano y Olivier Nakache se conocieron a principios de los años noventa. En 1995, dirigieron juntos su primer corto, Le jour et la nuit. Sin embargo, fue su segundo corto, Les petits souliers, el que logró atraer la atención sobre el tándem. Inspirado en su mutua experiencia (las rondas de Santa Claus que habían afrontado en Navidades para hacer algo de dinero), e interpretado por un reparto excelso de actores más o menos desconocidos aún en aquella época (Gad Elmaleh, Atmten Kélif, Jamel Debbouze y Roschdy Zem), la película fue elegida para el Festival de cortometrajes de Clermont-Ferrand, y para el Festival de cine de París, donde se hizo con el Premio del público de 1999. En 2001, estrenaron el corto Ces jours heureux (con Lorant Deutsch, Omar Sy, Fred Testot, Lionel Abelanski y Barbara Schulz), que llevaba las semillas de lo que se convertiría en Aquellos días felices (Nos jours heureux, 2006), el que sería su segundo largometraje. La película, otro gran éxito, se hizo acreedora de muchos premios (El premio del jurado y el del público en el Festival de Comedia de Meudon, en su edición de 2001; el premio del público en Poitiers y Sarlat, aquel mismo año). En 2003, Eric Toledano y Olivier Nakache abordaron su primer largo juntos, Je préfère qu'on reste amis. Este proyecto quedó marcado por el encuentro con Gérard Depardieu, y el comienzo de la colaboración de los cineastas con Jean-Paul Rouve. Éste último se reunió con ambos directores para Aquellos días felices, que cuando se estrenó, en 2006, obtuvo gran éxito de crítica y público. Entonces, el tándem realizó Tellement proches, que trata el tema de la familia en estos tiempos que corren. La idea para el cuarto largometraje, Intocable, nació en 2003, tras haber visto un documental cierta tarde acerca de la vida de Philippe Pozzo di Borgo. Ocho años más tarde, en 2011, adaptaron la historia de este rico aristócrata que quedó tetraplégico tras un accidente de parapente, quien se topó inesperadamente con un joven procedente del complejo de viviendas públicas, y que contrató para que le cuidara. Con más de 18 millones de espectadores, Intocable es ahora la 3ª película más vista de la historia en Francia.

TRAILER "AMIGOS INTOCABLES"

VIERNES 5-10-2012 20.30 HS. "SECRETOS DEL CORAZÓN" DE MONTXO ARMÉNDARIZ EN LA BIBLIOTECA SARMIENTO

TÍTULO ORIGINAL Secretos del corazón AÑO 1997 DURACIÓN Trailers/Vídeos 101 min. PAÍS DIRECTOR Montxo Armendáriz GUIÓN Montxo Armendáriz MÚSICA Bingen Mendizábal FOTOGRAFÍA Javier Aguirresarobe REPARTO Carmelo Gómez, Charo López, Silvia Munt, Vicky Peña, Andoni Erburu, Álvaro Nagore, Joan Valles, Íñigo Garcés, Joan Dalmau, Chete Lera PRODUCTORA Aiete Films S.A. / Ariane Films S.A. PREMIOS 1997: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa 1997: 4 premios Goya: Actor revelación, dirección artística, sonido, actriz de reparto 1997: estival de FBerlín: Premio Ángel Azul a la mejor película europea 1997: Premio Ondas: Mejor película GÉNERO Drama | Posguerra española. Vida rural

SINOPSIS "SECRETOS DEL CORAZÓN"

Javi, un niño de unos nueve años, lleva a su amigo Carlos hasta un viejo caserón situado en las afueras de la ciudad.

Allí, según les cuenta el hermano de Javi, tuvo lugar un crimen pasional, y las voces de los muertos aún se pueden escuchar en el sótano de la casa.

El misterio que rodea este caserón deshabitado es el inicio de una búsqueda, de un aprendizaje, que muestra, a través de la mirada de Javi, el miedo y la fascinación hacia lo desconocido.